中国沙画虎王王同国 [复制链接]

沙画，即用沙子做画，是一门独特的艺术，具有独特的表演魅力，沙画表演能给现场观众带来前所未有的视觉享受。沙画据传是由北京民间老艺人张玉先老先生，从中国一门古老的艺术“景泰蓝”中汲取其精华，经过多年的研究和反复的试验，创造出的工艺品，是近年来兴起的民间手工艺术作品。仔细考究发现，沙画是我国一种古老而传统的艺术表现形式，最早可以溯及到人类语言文字出现之前，出于交流与记事需要而诞生的一种特殊图画符号，这种图画符号向着两个方向发展，一是文字语言方向，形成我们今天的语言文字系统；一是绘画艺术方向，形成多种多样的绘画艺术形式。在我国宋朝时期即有“沙书改字”与“沙书改画”的典故。相声大师侯宝林曾考证：“沙书改字”、“沙书改画”，很可能就是“白沙撒字”。宋朝还有“地谜”、“商谜”，也是在地上用沙子书写。而相声艺人在表演时，左手提着一个白沙子布袋，右手从布袋里抓一把沙子，用握着沙子的手当漏斗，把沙子漏下去成字。一般先用沙子在地上画一个圈，艺人站在圈内，观众站在圈外，这就是“画锅”，最后再用白沙撒字，相声艺人朱绍文（艺名“穷不怕”）惯用此技法。宋孟元老《东京梦华录·元宵》：“其馀卖药、卖卦、沙书、地谜，奇巧百端，日新耳目。”宋周密《武林旧事·诸色伎艺人》：“沙书、余道、姚遇仙、李三郎。”对沙书都曾有记载。而在我国藏族藏传佛教“坛城沙画”，则是用沙粒描绘出奇异的佛国世界，藏语中dul-tson-kyil-khor意思是“彩粉之曼陀罗”就是这样来的。僧侣们经过漫长创作后，从成功后的喜悦，到毫不犹豫的毁灭。带出“世间繁华，不过一掬沙，一沙一世界”，这个深奥的佛语。沙子从压碎的宝石得来，每粒沙子都充溢着满满的祝福。如果你能从沙子的幻像中看到真实蔚蓝，沙子便成为医治烦恼的良药。沙画更是一门独特的艺术，艺术家在特制灯光沙画台上用一掬细沙、一双妙手，瞬间变化出种种图案，惟妙惟肖，绘出美丽动人的画面，使人有一朝入画、梦回千年的感觉，把这种静态艺术变成动态的艺术呈现，使沙画更富生命力。中国有着深远的沙画历史，沙画这种艺术形式并非起源于国外，但由于国外的发展与媒体报道等因素，外国艺术家将沙画表演首先占据了人们的意识所致。由于沙画与中国水墨画有很多相通相似之处，都注重意境美并都适于表现意境美，而且迎合东方的审美情操，使沙画艺术得到长足发展，近两年通过国内众多沙画艺术家的努力，将中国沙画艺术推向了一个高峰。沙画表演是一门神奇的艺术，一种前卫高雅的艺术表现形式。它是用一个底部白色透明可照亮的灯箱，然后把细小的沙子撒在上面，用手在上面作画，并结合音乐通过投影展现到大屏幕上让人欣赏，沙画具有的那种独特的表演魅力，能使现场观众进入梦幻般的感觉和前所未有的视觉享受。沙画表演瞬间万变、转瞬即逝的艺术效果让人叹为观止，具有极高的观赏价值。曾有人说，沙画的最高潮，就是最后那一抹：一切的美瞬间灰飞烟灭。正是由于沙画艺术具有生动的气韵和极强的视觉冲击力，因此场景、画面非常深入人心。尤其是情节连环画这种沙画艺术与影视艺术结合的艺术形式，给人在场的亲临感，具有很高的观赏价值。沙画表演是近年来风靡全球的新型创作形式，它将绘画、音乐结合科技手段，完美的呈现在世人面前。沙画表演是文化与科技发展的产物，它顺应潮流，时尚又具品味，雅俗共赏，为人们的文化生活增添了一抹绚丽的色彩，并以全方位的视听享受，倾倒无数观众。沙画创作主要讲究的是作画者的手法和沙子与底部亮光形成的独特影像，通过沙子的布撒和抹除在白色玻璃背板上形成千变万化的动画似的短片效果，再配上屏幕与音乐，具有一种奇妙的视觉效果。这种动态展现艺术表演形式，相比于其他艺术更富生命力。普通的一捧黄沙，到了沙画大师手里，就变成了金沙，沙画师以沙为材料，以手指为画笔，手指、手掌、手臂挥舞时，一幅幅精美的沙画跃然沙盘之上。沙画表演符合现代化城市人们对艺术欣赏要求，传统的艺术类演出活动已经不能满足现在的观众的要求，但沙画表演形式变化万千，具有极高的观赏价值，更能契合现代人的审美观。沙画表演是创意性节目，适合文艺晚会、联欢庆典晚会、新闻发布、文化节等活动的现场创意表演。沙画艺术是一种与舞台艺术相结合的表演形式，突破传统艺术，创意神奇、画面绝美，配合优美的背景音乐，天衣无缝的表演令人震惊。沙画可以根据各种题材创作，创意独特，技法熟练、浑然天成，能表现特定主题。沙画艺术不仅是一种艺术创作活动，也是人际、团体之间沟通的桥梁、交流的途径。沙画艺术是一种带有传播性质的艺术活动，使观众清晰地看到现代科技在整个传播过程中的作用和地位，也清晰地看到展示活动各部分之间的内在联系，观众由此具有了学习艺术的主观能动性。沙画艺术美轮美奂，以其自由把握和创造形式的审美观照，力求表现作品完美的艺术效果及永恒的经典魅力。与影视艺术相结合的沙画艺术，流动性强，简洁明快而又富有韵律感，置于影像氛围里绘制，节奏快，轻松愉悦，使人们产生一种全新的视觉感受，感觉新颖与时尚，与当代人的生活节奏相符，从而打破了单调、冷漠的人工化环境氛围，激发出观众对自然美和社会美的追忆，产生返璞归真的亲切感。且这种艺术形式能够让观众目睹一件艺术作品生成过程的形式变化，改变了以前的那种神秘感，也增加了人们对艺术家的钦佩感。传统沙画是简单的以沙作画，而现如今已经发展为用彩色沙子作画，并能用特殊工艺进行固定装裱，也称为固态沙画。这是纯手工制作的一种新型的绘画艺术，其融合了国画的渲染、油画的厚重等精髓，每一幅作品都是“精雕细琢”，作品新颖独特、色彩绚丽、栩栩如生，高雅华贵，具有东方的神韵，又呈现现代风采，在传统中兼具现代感，富有别具一格的神韵之美。固态沙画，即是一种将彩色沙子通过绘制作画后固定装裱下来的独特绘画艺术又名固彩沙画。它结合了传统沙画表演的部分技法和传统美术的思想绘制出精美画面，加之用于固彩的技法、再运用特殊的固定方式将彩色沙子纹丝不动的固定下来。通过固定装裱后，发光的画面效果沙粒质感强，色泽清爽，画面效果类似油画般厚重，且色泽鲜艳。一幅画显示两种不同质感的效果极聚特点和感染力。沙画表演已兴起十余年，固态沙画就是从沙画表演中衍伸出来的一种美术品。它集动态沙画技法与新的绘画形式于一体，加以固定，形成一个可以保留的沙画，让瞬间的艺术能得以保存。刚开始的固态沙画大部分是采用喷胶形式，但这种技术不成熟，时间长了沙画就可能脱落。现在郑州一沙文化有限公司研制出了新型的胶沙，这种沙自带粘性，画面呈现在画板上后通过加工，沙子就牢牢的和画板粘合在一起。这种彩色沙质量好，规格多，颗粒均匀，色彩符合国家标准，颜色鲜艳，防水，不溶于酒精，耐酸耐碱，防紫外线照射，耐气候变化好，还是纯绿色没有任何毒副作用，避免了以前胶水所含的强烈气味和毒性，对身体健康无任何影响。郑州一沙文化有限公司作为固态沙画的引领者，现有多名沙画大师，中国沙画虎王王同国先生就是其中之一。王同国先生，沙画表演艺术家，国家一级摄影师，享有“中国沙画虎王”的美誉。男，民族：汉，出生于年4月23日，山东省平度县灰埠公社三堤东村人。9岁开始学习绘画，年17岁时去了北大荒，19岁担任了百货商店的美工。年4月16日转去黑龙江省密山市八五七农场，系农场职工，现已退休。年至年任黑龙江省密山市八五七农场摄影家协会主席。年在济南做美工，给大明湖和趵突泉制作花灯以及参赛花车等。年开始学习沙画，其沙画作品以动物为主，特别擅长画老虎，享有“中国沙画虎王”的美誉。王同国先生多次参与国内重大活动表演，其参与活动有:年参加北京浪涛国际旅行社现场直播参与沙画表演、年11月成为滕王阁沙画艺术馆专职沙画师，并参与滕王阁晋级五A级景区揭牌仪式做现场直播。年参加婺源国际沙文化艺术馆表演，多次接待省级以及国外友好人士。年参加世界自闭症儿童纪念日做现场演出。年7月在万寿宫招商开业大典做现场直播，现场给多位省级领导表演沙画。还参加央视等媒体大型沙画表演数十场，王同国先生说起与沙画结缘，那是一次偶然的机会。年在电视上第一次看到沙画的表演视频，当时并不知道沙画这个名词，不知道这种艺术表现形式叫什么，更不知道表演的这个人叫什么，只是觉得这一切都“很好玩”。在那一瞬间感到对这种独特的艺术形式表示格外的震惊，似乎是被电了一下，好像冥冥之中一切皆有安排，从此与沙画结下来不解之缘，带着这份好奇，王同国先生开始了他在沙画道路上的探索与追求！一掬细沙、一双妙手，瞬间形成唯美神奇的光影图像，沙子的特性可以在原有的画面基础上，用手指点划去变换另一个画面，从而形成一幅幅连贯叙事性的画面，利用手指和细沙创造出各种艺术形象，它需要创造者充分发挥自己想象力和创造力，让人惊奇又满心期待！仔细观察，可以发现王同国先生作品中很多都是小动物，他享有“中国沙画虎王”的美誉。王同国先生沙画作品中，赋予老虎以生命的质感，得虎威，得虎神，得虎势。赋予老虎人性之美，已形成了王同国先生沙画老虎别具风格的艺术格调。脱虎之兽性，展虎之人性。他的沙画老虎，常常可见寂寞而纯粹的风骨，犹如他人生的自我关照。王同国先生的沙画老虎作品正是把老虎客观自然的形神与他自身主观的情思有机结合，融会贯通，加以熔铸与再造，使得每一幅作品都带有了独特的鲜明烙印和别具匠心的艺术个性。王同国先生说：“自从接触沙画后让我的生活很快乐，沙画艺术改变了我的生活态度，激励着我的人生”。面对未来，王同国先生表示，希望能带着他的沙画老虎走出国门，让全世界更多的人爱上沙画艺术！年3月1日，河南电视台都市频道“打鱼晒网”栏目专门对郑州一沙文化有限公司和王同国先生及同事的创作进行了专题报道。年3月18日新华网以标题“寸尺之间”挥沙成画展现“艺术之美”对王同国老师进行了专题报道。